Краткие сведения о техно из Детройта, особенности стиля
Смотреть PDF | Просмотр печати
от: Guest
Просмотров: 989
Слов: 780
Детройт -город моторов. Внушительное число фабрик, которые специализируются в области автомобильной промышленности. Во времяподъема американской автомобильной промышленности они требовали многонедорогойрабочей силы. И она съезжалась в Детройт со всей Америки. Чернокожее население приготовилось к работе у однообразных шумов автомобильных конвейеров.
Позже некоторые из этого людей пришли к выводу, что под монотонные звуки можно не только работать, под них легко заставить человека танцевать. Это повлекло за собой эксперименты, пионерами в области которых явились давние приятели - Derrick May, Juan Atkins, Kevin Sanderson и Jeff Mills.
Можно без труда заметить, что детройтское техно очень минималистично. Возможно, это объясняется тем, что люди стоявшие у истоков этой музыки, не могли себе позволить большого числа техники. Одноголосый синтезатор, несколько драм-машин и четырехканальный пульт, обычно являлись всем комплектом аппаратуры музыканта из Детройта. Вследствие этого иногда в композиции звучит всего навсего четыре звука.
Чернокожие друзья свято верили, что реально делать музыку и на таком материале. И творили. Для того, чтобы единственный техно-трек не был слишком уж похож на другой, немаловажное значение придавали работе со звуками.
В середине 80-х в Детройте появились андеграунд техно-клубы. Вплоть до этого момента там открывались клубы как правило с электро музыкой, хип-хоп. Музыканты стали открывать более новые лейблы. Juan Atkins открыл лейбл Metroplex, Derick May - Transmat, Kevin Sanderson - KMS, Jeff Mills - AXIS. К 1987 году Хуан Аткинс делает компиляцию "Techno - the new Dance sound of Detroit". Сразу после этого термин Техно, надежно закрепился за жесткой минималистичной танцевальной музыкой, в основе которой лежал прямой бит около 130 bpm. Волна детройтского техно относительно быстро дошла до Европы, и такая музыка стала довольно быстро расходиться по европейским танцевальным площадкам. Впоследствии, она стала в Европе намного популярнее, чем в соединенных штатах Америки. Это явление повлекло за собой появление европейских музыкантов, работающих в области детройтского техно, например, Advent. Впрочем, детройтские мастера воспринимают с некоторой усмешкой к появляющимся мастерам техно, возможно, просто завидуют?
К 1987 году в Детройте - городе Motown и P-Funk - стали появляться футуристические направления музыки. DJ играли свою собственную музыку в клубах. Тогда это была разная музыка; теперь она звучит похоже. Специалисты говорят, что это - сплав американского P-Funk и европейской синтезаторной музыки (New Order и Kraftwerk). Непохожим на другие ингредиентом детройтского техно выступает "голый" фанковый звук аналогового синтезатора, и, что самое главное, ухающий, долбящий ритм. Без всяких там вокальных партий и подпевок. Но, революционное открытие в детройтском техно - это наложение ритмов, фактически полиморфическое. Впрочем, не формальная полиритмия, как в африканской племенной барабанной музыке: <a href="http://muslife.net/detr_techno.php">детройтское техно</a> - более простая музыка и часто применяет трети вместо четвертей. Трое героев детройтского техно - это Хуан аткинс, Кевин Саундерсон и Деррик Мэй. Деррик Мэй - очень ортодоксальный, героический. Derrick May написал, скажем, The Dance. Быстрые тарелки, нормальной скорости барабан, кроме того струнные и ритмическая тоновая линия. Главный ритм сталкивается с остальными, как в ренессансной полиритмии. Хуан Аткинс и в наше время сочиняет музыку, смешивая ее с ритмом джангла. Кевин Саундерсон был наиболее популярным в сочинении музыки на грани house.
До этого стиль <a href="http://muslife.net/techno.php">Detroit Techno</a> был попеременно то как мрачный обособленный набор механических вибраций, то как создающий мягкое, яркое, эмоциональное ощущение, (последнее фактически перешло в стиль Detroit Techno из наследия Motown и оставшейся свободной ниши между более ранним Techno и House в чикагском стиле, которые в одном время развивались в юго-западном направлении по всем штатам). Тогда как изначально стиль развивался как танцевальная музыка, которая приподнимает настроение, то минималистичные и строгие композиции от Cybotron, Model 500, Rhythm Is Rhythm и Reese можно было относить на счет начинавшегося в Детройте экономического спада в конце 70-х, который последовал за великимрасцветом этого гиганта американской автомобильной индустрии.
Плохое качество многократно копируемого музыкального материала и несостоявшиеся чаяния эстетов буквально все можно записать на счет небольших технологических возможностей начинающих пионеров (ведь часто кассеты записывали с двухдорожечного оригинала). Растущий профессионализм и сложная структура сегодняшнего Techno (это касается практически всех стилей от Hardcore до Jungle), наоборот, обязаны своим развитием, распространением и доступностью техники MIDI и цифрового компьютерного звука. Вторая и третья волны стиля Detroit Techno разумеется заняли далеко не самую последнюю строчку в музыкальном производстве, хотя такие музыканта как Деррик мэй, Juan Atkins и Kenny Larkin пытались обнаружить сочетание беспрецедентного совершенства цифровых технологий и композиционного минимализма первичного детройтского звучания.
Выйдя за пределы локальной культуры, Detroit Techno стал огромным событием в музыке. Частично в результате широкого признания (некоторые музыканты, которые начинали свое творчество в Детройте и разъехались по всему миру), подпитываемого тем, что многие из более ранних классических треков все еще выпускались (и были доступны многочисленным поклонникам через Submerge. Сегодня, третья волна этого стиля снова начала повторять эстетические ценности того стиля, принадлежащего к более раннему периоду, с мощным ритмом, как (Underground Resistance, Джеф Миллс), а также душевные мелодии (Кенни Ларкин, Stacey Pullen). Снова приобретает новое дыхание интерес к истокам стиля Techno, пришедшем из Breakbeat (Aux 88, Drexciya, "Mad" Mike, Dopplereffekt).
Об авторе
Koljo
Рейтинг статьи: Нет оценок